【他是画家】
1505年应教皇朱理二世邀请，米开朗基罗赴罗马为教皇在圣彼得教堂内建造陵墓，雕刻家历经艰辛磨难为陵墓留下名雕《摩西》和《奴隶》等雕像，米开朗基罗的雕塑成就，使教皇的艺术总监勃拉曼特极为妒忌，他唆使教皇暂不修陵墓，强求雕刻家去画西斯廷教堂天顶壁画，米开朗基罗以超凡的智慧和毅力完成了世界上最大的壁画《创世纪》。
【他是雕塑家】
玛利亚的膝上，圣母俯视着儿子，眼里充满了忧思与爱怜。年仅24岁的米开朗基罗的创作，云石雕像《哀悼基督》，现藏罗马梵蒂冈圣彼得大教堂，这也是他唯一签名的作品。
【他是建筑师】
佛罗伦萨的圣罗伦佐教堂、罗马的巴拉奇·法奈塞建筑、圣彼得大教堂，这些鼎鼎大名的建筑无不出自一个时代的符号，米开朗基罗。
【他是诗人】
他在《艺术家的工作》中这样所言：
夫人，什么是某些人长期劳作的结晶？
为什么用粗石雕成的形象，
比它创造者的寿命更长，
而曾几何时，艺术家却化为灰烬？
什么事都有它的成因；
艺术战胜自然，显得更加辉煌。
我致力于雕塑，对此心里雪亮：
艺术超越时间和死亡，万古常青。
因此我能使我们俩不朽，
努力使你的脸和我追求的一模一样，
不管用的是石块，还是色彩。
过了千百年之后，
人们看到的是你的美丽和我的忧伤，
我没有辜负对你的热爱。
米开朗基罗（Michelangelo，1475－1564），他与达芬奇和拉斐尔并称“文艺复兴三杰”，他一生追求艺术的完美，坚持自己的艺术思路。于1564年在罗马去世，他的风格影响了几乎三个世纪的艺术家。
其中包括她，艾娃·鲍里斯（Ewa Borys）
年近八旬的艾娃·鲍里斯自上世纪60年代以来，以独立艺术家的身份活跃于浮雕艺术领域。在超过五十年的艺术生涯中，她不断得到来自欧洲各王室及政要巨贾的青睐，创造了一系列以皇家肖像、天才人物为主题的作品。为波兰赢得盛誉的肖邦国际钢琴比赛International Chopin Piano Competition曾数度邀请她创作奖牌，中国钢琴家李云迪终生不会忘记这份令其在第十四届国际钢琴比赛中脱颖而出的荣誉。
艾娃·鲍里斯在雕塑三要素：凹、凸、平之间的不断探索，逐渐发现背景与肖像之间的恰当融合关系。她从未沉迷于高浮雕带给人们的视觉冲击力，而是另辟蹊径，通过衬托与被衬托之间的关系达到视觉上的最佳点位。
艾娃·鲍里斯，1939年生于华沙；1960年-1966年就读于华沙美术学院雕塑系，毕业后作为独立的章牌艺术家从事章牌与小型雕塑的创作，1985年成为FIDEM成员。在近40年的创作生涯中，鲍里斯获得了诸如：1988年华沙章牌设计金奖、1993年ANA颁发的全球章牌与钱币设计最高奖Sanford Saltus 奖，1998年获得和平研究院颁发的Wlodzimierz Pietrzak 奖、1996年获得纽约展览中心颁发的最高成就奖等重大奖项。
艾娃.鲍里斯是国际章牌艺术家中为数不多的自成风格者之一，其作品简洁优雅，读之赏心悦目。阴浮雕手法沉稳有力，对比鲜明，让大量的收藏者爱不释手、一章难求。
艾娃.鲍里斯的代表作有：为爱马仕品牌Arthus-Bertrand创作的《手》系列、历时25年创作的《国王与城堡》系列、以及《运动》与《人物》系列。
2013年初，铜道很荣幸的成为艾娃.鲍里斯的合作伙伴，在全球独家运营她的作品版权
【Ewa Olszewska-Borys 人物作品】
对于鲍里斯来说，章牌是浓缩的艺术，如同诗歌，蕴含着丰富的情感和内涵，留给观众无穷的想象空间，这就是章牌创作的乐趣，尺寸之间，蕴含无限，鲍里斯用雕塑的语言谱写出优美的诗句。
抽象的概念很难表现，如何用恰当的艺术创作形式来展现人物的内心，特质，鲍里斯一直痴迷于此，尝试不同的情绪和感知域，把抽象的感情赋予人物，圣若望·保禄二世的仁慈大爱，肖邦的忧郁典雅，林肯的坚韧正直，正因为如此，鲍里斯的人物肖像总是透露着丰富的情感和艺术感染力。
名称：米开朗基罗
材质：黄铜
工艺：压制
规格：直径50mm
这个章是为了纪念米开朗基罗诞生500周年制作，而这个作品也成为了鲍里斯创作的一个新起点，激励着她不断尝试空间意识的创作。
章牌正面是米开朗基罗肖像，肖像周围的空间被转移，背景反而向前移动，变得突出。人的印象却相反，背景好像从肖像轮廓周围开始渐退，创作出了一种空间的幻觉，使肖像雕刻更具有冲击力，更具有空间感。背景仿佛屈服于雕刻的压力，开始出现波动起伏，超越人像，慢慢隐退，如同一个立体的雕塑形式。
